Disco - discos favoritos del año

Termina otro año. Si en pelis o libros ha sido más limitado, no ha ocurrido así con la música. Este año he escuchado muchas cosas, mejores y peores, imprescindibles y totalmente olvidables. Esta es una pequeña lista de los discos recomendables. Por supuesto, algo meramente subjetivo.

Esta lista sólo tiene un puesto fijo, el número 1, totalmente indiscutible. Los demás pueden ordenarse de cualquier forma...
1.- Lila Downs, "La cantina". *****
Yo descubrí a Lila Downs hace sólo dos años, a través de la recomendación incondicional de una buena amiga. Una voz así conquista a cualquiera en sólo dos minutos. Además, menudas dos canciones me aconsejó para presentármela: "Corazoncito tirano" y "La llorona". Quien se pueda resistir, que levante la mano.

Este año Lila sacó un nuevo disco. Antes de comprarlo, tuve la inmensa suerte de escucharlo en directo; me enteré de que en mi ciudad daba uno de los dos únicos conciertos en España, y allá nos fuimos. Jamás se me olvidará el 30 de marzo de este año. Desde su aparición en el escenario, vistiendo un traje regional mexicano, transmitiendo una energía incontenible que nos iba contagiando a todos, presentando las nuevas canciones, creando una atmósfera muy especial, con una conexión perfecta entre todos, en que te metes dentro, en que la voz de Lila bañaba todo, saltando de temas más alegres o cumbias a rancheras llenas de dolor y despecho que hacían que se estremeciera todo el cuerpo y las lágrimas asomasen a los ojos ("La cama de piedra" o "Pa' todo el año"), hasta el final con los bises de las más conocidas, o alguna en la que pidió al público que le hiciera los coros ("Yo ya me voy").

¿El disco en sí? Perfecto. Es perfecto. No se puede decir más. Imposible destacar alguna canción, cada una es preciosa en su estilo.

"...si te cuentan que me vieron muy borracha, orgullosamente diles que es por ti, porque yo tendré el valor de no negarlo, gritaré que por tu amor me estoy matando, y sabrás que por tus besos mer perdi" (Pa' todo el año)

"...Subí a la sala del crimen, le pregunté al presidente que si es delito el quererte, que me sentencie a la muerte. Ay corazón, por qué no amas. El día que a mí me maten, que sea de cinco balazos, y estar cerquita de ti, para morir en tus brazos. Ay corazón, por qué no amas" (La cama de piedra)

"... sólo en pensar que ando lejos de mi tierra, nomás que me acuerdo, me dan ganas de llorar" (Yo ya me voy)

2.- los otros...
- John Legend, "Once again"
- Solomon Burke, "Nashville"
- Snow Patrol, "Eyes open"
- Dover, "Follow the city lights"
- Bob Dylan, "Modern times"
- Yo la tengo, "I am not afraid of you and I will beat your ass"
- Diana Krall, "From this moment on"
- Loquillo y Trogloditas, "Hermanos de sangre"
- Decemberist, "The crane wife"

Cine - "Babel", de Alejandro González Iñárritu

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"Babel" (2006).

Un día después aún estoy sin palabras. Es de esas pelis que transmiten algo. Que te dejan huella, que provocan que te quedes pegado a la butaca cuando termina (¿en realidad termina o sigue ahí?), escuchando la música de los créditos porque quieres más, porque dentro de ti hay muchas cosas bailando y queriendo hablar y no sabes muy bien cómo ordenar todo lo que has visto en algo más de dos horas.

Era la película que más esperaba este año (las nuevas de Clint Eastwood y Anthony Minghella aquí no se estrenarán hasta el año que viene), y que tenía como precedentes a las maravillosas "Amores perros" (5 estrellas) y "21 gramos", así que ayer me fui corriendo a la primera sesión.

Me gustó. Porque vuelve a usar ese estilo tan particular de contar las cosas, tanto desde el punto de vista narrativo (no olvidemos a la maravillosa pareja de Iñárritu, Guillermo Arriaga) y a ese peculiar estilo de montaje, saltando de un lado a otro y de alante hacia atrás. Me gustó porque vuelve a usar a actores desconocidos (en realidad no actores, sino gentes de los lugares en los que rodó). Me gustó porque me llevó de Marruecos a México, de ahí a Japón, de ahí a ...., con toda la naturalidad del mundo. Me gustó porque las dos "estrellas" del reparto son unos más (ese Brad Pitt llamando por teléfono o ayudando a orinar a su mujer...). Me gustó por los silencios, por los juegos de miradas, por las escenas de gente pensando. Me gustó porque no sabía si veía una película o un documental sobre la vida en el mundo. Me gustó porque la música está usada a la perfección, porque mezcla a Los Incomparables de Tijuana con Ryuichi Sakamoto o música marroquí...

El propio director la engloba dentro de una trilogía sobre la incomunicación humana, junto con las dos anteriores. También plantea la posibilidad de que un hecho que sucede en un remoto lugar pueda afectar a gente a miles de kilómetros, iniciando un efecto dominó que recuerda a la teoría del caos y el aleteo de la mariposa. Es cierto que en algunos momentos las situaciones parecen forzadas en la película, buscando rizar el rizo, pero no es menos cierto que de producirse realmente esas situaciones, acabarían así. En la sociedad en la que vivimos, con las facilidades que tenemos hoy en día para comunicarnos con el fin del mundo en cualquier momento y desde cualquier lugar, ¿es cada vez más fácil o más difícil comunicarse? Tendemos a globalizar cosas, pero es cierto que siempre nos separarán el lenguaje, la cultura, e incluso las emociones.

Para quien quiera adentrarse más en la experiencia de la realización de la película, hay un precioso libro editado por Taschen que recoge imágenes del rodaje, impresiones del director...

"- Richard, ¿para qué hemos venido aquí?
- Para estar solos"

Libro - "Corsarios de Levante", de Arturo Pérez-Reverte

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Sexta entrega de las aventuras del Capitán Alatriste, de Pérez-Reverte, comprada con avidez el mismo día de su llegada a las librerías. La primera impresión... que no me enganchó (que yo tarde tres semanas en leer un libro de 340 páginas dice poco a su favor), y no llegó a cumplir mis expectativas respecto a los anteriores. De ahí la nota 3/5, no porque no me gustara, sino porque sé que puede dar más de sí.

Me encantan los libros de Pérez-Reverte ambientados en épocas "antiguas" ("El húsar", "La sombra del águila", Alatristes,....). Las descripciones precisas y la ambientación perfectamente dibujada siguen ahí, sin duda me sentí trasladado a un barco y a la vida en el Nápoles de la época, pero en la historia faltaba un hilo conductor que me llevara a alguna parte. Si en los libros anteriores toda la trama conducía a algún lado o era explicación de hechos que influyeran en la vida del Capitán o de Íñigo y por lo tanto fuesen capítulos importantes, en esta ocasión me parece una historia de relleno. Incluso visto desde un punto de vista objetivo, y aunque gracias a mis padres y mi trabajo no es mi caso, la profusión de nombres y términos náuticos puede haber asustado o perdido a más de uno. Es conocida la pasión del autor por su barco y su "intención" de dedicarse al corso, pero para profanos quizás sea demasiado. Además, al igual que la anterior ("El caballero del jubón amarillo"), este tomo no figuraba en la planificación inicial de títulos de la serie. De los 6 pensados en un principio acabaremos en los 9. Que no se me malinterprete. Por mí como si dura eternamente, que lo seguiré pasando bien (en la primera entrada que hice en este blog coloqué la serie del Capitán Alatriste como uno de mis diez libros preferidos), pero siempre que aporten algo y no sean producto de exigencias de mercado.

Seguiré esperando con gran expectación el siguiente

Disco - "Fox confessor brings the flood"(2006), de Neko Case

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Otra oportunidad que le he dado a esta cantante, a ver si era que yo no la entendía dadas las buenas críticas que se leen por ahí, pero definitivamente no me entra. Estilo country-folk-pop escuchado en otros mil ejemplos variados, y que sí me ofrecen más. O me llegan más, vamos. Por si alguien aún se está pensando los regalos de Papa Noël, una opción menos.

Cine - "Dejavu", de Tony Scott

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"Dejavu" (2006).

Partamos de la idea de que a mí las pelis de acción no me gustan especialmente. Tiene que haber algo detrás que envuelva la historia de forma que me meta. No ha pasado con la última peli de Tony Scott, del que previamente sólo me gustaba "Amor a quemarropa" (True romance), del que recuerdo con especial cariño el maravilloso homenaje a la música de "Malas tierras" o la escena del duelo entre Dennis Hopper y Christopher Walken.

En esta ocasión no hay nada detrás. La enésima versión de viaje temporal, que qué pasa si cambio algo, que si esto ya lo he hecho o no, ... La historia en sí es planita, y aunque se deja ver, no merece mucho. Y como aún encima soy un maniático, no me gusta ver por ahí a James Caviezel (él para mí sólo es, fue y será Witt, aquel introvertido soldado de la maravillosa "La delgada línea roja" -ya se me ha visto el plumero y he metido a Malick dos veces en dos párrafos sin venir a cuento...-).

Disco - "Follow the city lights", de Dover

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¿Evolución? ¿Saber cambiar? ¿Traición?. Para mí la respuesta está clara. Hace semanas que defiendo a capa y espada este disco delante de todo aquel que quiera escucharme.

Me acuerdo de la primera vez que escuché el primer single, "Let me out", en la radio; iba en el coche y la pillé a medias. ¿De quién era? Cuando dijeron que de Dover, no me lo creía. La voz encajaba, pero ¿y las guitarras? ¿qué era todo ese sonido electrónico? Daba igual. La canción era un bombazo y estuve esperando todo el día (largo viaje en coche) a que la repitiesen. Por supuesto me encantaban "Devil came to me", "Serenade", "King George"... Hace 8 años yo defendía a Dover delante de puristas de Dylan, Lou Reed y compañía. Me gustaban y punto. Pues ahora me pasa lo mismo con el nuevo. Son distintos, pero me gusta mucho. ¿Si el disco lo sacase un grupo nuevo no diríamos que son muy buenos y les daríamos todos los premios del mundo a "grupo revelación"? Igual que puedo discutir largo y tendido sobre una peli, referencias de aquí y de allá, reconozco que en lo musical soy más de sentimientos. Sí o no, no le sé buscar trucos o dobles sentidos a las cosas.

Son 10 canciones, y para mí 8 son buenísimas. Me encanta ese inicio con "Let me out" y "Do ya". "Salvation", "Madrid", "You and me" o "Denial" son muy muy buenas. "Shine on me" me recuerda a los Dover de siempre, y "Dear McCartney", en sus escasos dos minutos, es la perfección.

Tele - Mis series favoritas

Aprovechando para quitarme el "mono" que me provocará el parón navideño de las series en Estados Unidos, que me tendrá 3 semanas sin nuevos capítulos, y al igual que hice con los libros, una lista a modo de referencia sobre mis gustos... Evidentemente, mis preferencias han ido cambiando con la edad (y el tiempo, lista editada en julio09) pero éstas son las que se mantienen:

1- Doctor en Alaska, "Northern Exposure" (En sueños aún visito Cicely...)
2- Twin Peaks, "Twin Peaks" (Los 16 primeros capítulos son antológicos. Ahí los obligaron a matar la gallina de los huevos de oro -la respuesta a ¿Quién mató a Laura Palmer?- y perdió el rumbo...)
3- Frasier, "Frasier" (ja, ja, ja, ja, ...)

4- El hombre y la tierra. (Sin duda la que más influyó en mi vida...)
5- A dos metros bajo tierra, "Six feet under" (para perderle el miedo a la muerte. El último capítulo es el mejor cierre de serie que jamás he visto).
6- Las chicas Gilmore, "Gilmore Girls" (Lorelay forever)
7- Los Simpson, "The Simpsons" (incombustible sarcasmo aunque se mire mil veces)
8- Los Soprano, "The Sopranos"
9- Planeta azul, "Blue planet" (para perderse en el mar)
10- Friends, "Friends"

a las que se podrían añadir "Urgencias", "Dexter", "Hermanos de sangre", "The closer", "Studio 60 on Sunset Strip", "Expediente X", "Yes, minister", aquel "Allo Allo" de mi infancia en la tvg..., "Sentido y sensibilidad" de la BBC, ...

Cine - "Infiltrados", de Martin Scorsese

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"The departed" (2006).

Nueva peli de Scorsese. De acuerdo, eso hoy en día no es garantía de nada (véase "Gangs of New York"), pero también hay que tener en cuenta esas joyitas musicales que está haciendo (la saga sobre la historia del blues, o el documental de Dylan -a un amigo mío que no pisa el cine le encanta esa otra maravilla que es "El último vals"-). Y también de acuerdo, no es lo mismo que él solo se monte toda la película a que haga un refrito de una peli hongkonesa, que parece ser el caso. Pero si juntamos en la ecuación Scorsese + "mafia", tenemos el éxito garantizado.

No creo que reviente nada de la trama si digo que la peli va, como indica el título español, de dos infiltrados en ambos bandos de la ley (sólo hay dos bandos?). Uno en la policía, otro con los malos. En esta ocasión Scorsese no nos presenta a la mafia italiana (maravillosas "Uno de los nuestros" y "Casino"), sino a los irlandeses, en la típica ciudad "verde" de Estados Unidos, Boston. El estilo es el de siempre, si nos tiene que mostrar algo, lo hará, así que hay un poco de sangre. Para pelis de mafia con "estilo", veámonos "El Padrino".

La historia está bien y engancha, metiéndonos en las vicisitudes que tienen que afrontar las dos "ratas", mostrándonos el lado profesional y el lado humano. Pero hay cosas que no acaban de cuadrar, que hacen que de vez en cuando te desenganches, como si despertases.... El montaje es algo más que regular, con saltos de cámara totalmente erróneos, de forma que no cuadran anterior con siguiente (que estamos en 2006, y yo con el Pinnacle monto mejor...). Además, en esta peli toca Jack Nicholson sobreactuando. Qué se le va a hacer, hay veces que toca que no... Di Caprio y Damon lo mejorcito.

Se queda lejos de "Toro Salvaje" y las ya mencionadas "Uno de ..." y "Casino", para mí lo mejor de él, y no creo que sea "la mejor película del año", como intentan vendérnosla (a ver la esperada "Babel"), pero sí es una película más que recomendable.

Disco - "El perro del mar", de El Perro del Mar

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Lo primero que sorprende cuando escuchas este disco es que detrás del castellano "Perro del Mar" se esconde la voz cristalina de una chica que canta en inglés. Después es cuando buscas por ahí y te enteras que detrás de esas letras y música minimalista (una amiga mía dice que me gusta mucho la música tranquila) se encuentra una chica sueca. ¿Por qué ese nombre? La leyenda ("...cuando la leyenda se convierte en hechos, imprime la leyenda", como decían en "El hombre que mató a Liberty Valance" de John Ford) dice que en un momento de crisis creativa se fue de vacaciones a Canarias, y que allí un día mirando al mar se cruzó con un perro, al que volvió a ver varios días seguidos, y que a partir de ese momento encontró un nuevo sentido a su creatividad.

El disco está lleno de canciones tristes, así que no se te ocurra escucharlo si estás de bajón, salvo que simplemente lo pongas como banda sonora de fondo y te dejes acompañar por la guitarra o algún saxo esporádico. Esa tristeza se deja sentir además sólo viendo los títulos de canciones como "Sad", "This loneliness", "I can't talk about it", ... Por un momento parece que se recupera, con esos alegres la,la, la de "It's all good", pero el disco termina con un "Here comes that feeling (soledad) again". Quizás esta última y "Candy", las mejores del disco.

Tranquilo, sosegado, sencillo, con sonidos que recuerdan a 60's.... una buena opción.

Cine - "Life aquatic", de Wes Anderson

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"The life aquatic with Steve Zissou" (2004).

He tenido la oportunidad de volver a ver esta entretenida película otra vez (primera buena señal, resiste la revisión). Evidentemente se pierden algunas sorpresas, pero la locura que es hilo conductor se mantiene tal cual, dando un punto de vista totalmente nuevo a una película, metiendo detalles histriónicos, frescos, e incluyendo esos encantadores bichejos, como el caballito de mar arcoiris, los cangrejos de azúcar o el buscado tiburón jaguar...

Queda claro el homenaje (yo nunca hablaría de parodia) al gran Jacques Cousteau (que entre otras cosas, y ya que este es un blog de cine, libros y demás vicios insanos, ganó un oscar al mejor documental, e incluso una Palma de Oro en Cannes con "El mundo del silencio", imagínate cómo tuvieron que flipar en el 56 viendo espectaculares imágenes del fondo del mar...). Bueno, que me voy por otro lado. Estaba con el homenaje a Cousteau, ese "Belafonte" que es una réplica exacta del "Calypso", esos gorritos rojos... Genial, y sonrisa en los labios.

¿La trama en sí? Un punto de vista muy original sobre un equipo de documentalistas del mundo marino, y los trucos (pequeños y grandes) a los que recurren para llevar a cabo su trabajo. Genial guión. Espléndido Bill Murray. Maravilloso el homenaje a David Bowie haciendo versiones de sus canciones, aún encima en portugués. Guapísima Cate Blanchett....

Si aún no la has visto (¿a qué esperas?), hazlo con espíritu abierto. Y disfruta.

Cine - "Hasta que llegó su hora", de Sergio Leone

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"Once upon a time in the west" (1968).

La verdad es que siempre he visto a Sergio Leone como el padre del "spaguetti western", y por ello he tenido siempre muchas reticencias a ver pelis suyas, por mucho Clint Eastwood que anduviera por ellas...

Pero hace dos años le di la oportunidad a "Érase una vez en América" (1984, con un título original idéntico al tratado hoy, "Once upon a time in America") y me fascinó. Cine negro del bueno, con Robert de Niro cuando aún no sobreactuaba, y James Woods saliéndose por todos los lados...

Leyendo por ahí me enteré de la existencia de "Hasta que llegó su hora", a la que muchos definen como western crepuscular, y me entró la curiosidad. Como siempre, evito leer el argumento de las cosas porque suelen fastidiar bastantes sorpresas, bien sean pelis, libros, ... Pero quedó en la lista (eterna e interminable lista) de películas pendientes. Hace poco vi tirada de precio la edición coleccionista y la pillé. Y ayer, en una noche tranquila me dispuse a curiosear esas casi tres horas.

La película es fascinante. La puesta en escena, la música de Morricone, esa armónica, el uso del primer plano, esos juegos de sombras, el ritmo pausado, ... En ciertos aspectos, y por aquello de tirar de la expresión de "western crepuscular", recuerda a "Sin perdón" o a la maravillosa "Grupo salvaje". Ese ritmo tranquilo le sienta como anillo al dedo. Se resumen todas las intenciones en la escena inicial. Diez minutos esperando en la estación de tren, casi en tiempo real, la mosca, el agua en el sombrero, ... ¿Para qué se necesitan las prisas? Cuando hay una buena historia y está bien estructurada (un tal Bertolucci en el guión), no hace falta más. Que aprendan muchos.

Y en cuanto a los actores, me va a obligar a quitar de mi lista de gente a evitar a Charles Bronson (sólo lo aguantaba un poquito en "La gran evasión"), Jason Robards genial, y Henry Fonda buenísimo haciendo de malo!!! (sí, el Wyatt Earp de la preciosa "My darling Clementine" de Ford aquí se pasa al lado oscuro).

Peli redonda más que recomendable, que no logra la quinta estrella sólo porque ése es un club al que tengo muy limitado el acceso. Un día intentaré hacer una lista de 10 pelis a modo de referencia.

Libro - "Soldados de Salamina", de Javier Cercas

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Reconozco que abrí este libro influído por los buenos comentarios que he escuchado en estos últimos años. Aunque nunca quise saber de qué iba realmente ni opiniones concretas, sé que mucha gente lo considera como uno de los mejores libros de los últimos años. Lo tenía en mi estantería de libros pendientes desde hace tres años, y ya le tocaba.

El libro es bueno, pero quizás por las altas expectativas previas me defraudó un poco. Es un buen ejercicio de equilibrio entre realidad y ficción (¿dónde acaba el Javier Cercas protagonista y empieza el Javier Cercas escritor?), pero poco más. Me faltó algo, aunque no sabría decir el qué exactamente. Quizás para gente muy interesada en el tema principal (Sánchez Mazas, un fundador de la falange española, sobreviviendo a un fusilamiento republicano en el final de la Guerra Civil española) y las derivaciones que toma la historia, sí alcance la perfección, pero a mí no logró engancharme.

Cine - "Moby Dick", de John Huston

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Hace unos días tuve la oportunidad de volver a ver en pantalla grande "Moby Dick", la película de John Huston. La verdad, siempre me ha gustado. Pero ¿dónde acaba el libro y empieza la película? ¿Qué analizamos en una película así?

Sin duda, la referencia de la que parte es difícilmente superable. Melville escribió uno de los mejores libros de la historia embarcándonos en el Pequod bajo las órdenes de Ahab (ese "Call me Ishmael" con el que empieza debe ser una de las frases más conocidas de la literatura). Ya no solo por motivos literarios, sino por mi fascinación por los cetáceos, "Moby Dick" es uno de mis libros favoritos. Es el único libro del que he ido comprando distintas ediciones a lo largo de mi vida (ya sabéis, con aquello de ir teniendo más posibilidades económicas), hasta hacerme con un ejemplar de la preciosa edición de Easton Press (aunque si alguien quisiera regalarme un ejemplar de la edición de Random House de 1930 con ilustraciones de Rockwell Kent sería muy bien recibida...).

Bueno, que me pierdo. Sin duda partimos de una gran historia. Pero no es menos cierto que estamos ante una gran película. Hablamos del año 1956, cuando no había recreaciones por ordenador ni tonterías por el estilo, y había que arreglárselas para hacer arte. Gregory Peck está increible. Los demás actores en el fondo dan igual (me olvidaba de ese genial Orson Welles comiéndose la escena en sólo cinco minutos), porque todos sabemos que en esta historia sólo hay dos protagonistas. Se nota el paso de los años, claro, pero hay que meterse de lleno en la historia, que a mí se me hace corta.

dos apuntes: Moby Dick no es una "ballena". Es un cachalote (tiene dientes, y las ballenas no los tienen). Y dos: Melville se basó en una historia real para escribir su libro. Fue el hundimiento del ballenero "Essex" (hay un buen libro, "En el corazón del mar", de Nathaniel Philbrick, que narra la historia).

"- Ahí está. ¿Tú también puedes verla? ¿Es real?
- Todos podemos verla. Pero eso no hace que sea real"